Jeg faldt over en bog om ikoner på biblioteket. Titlen var ret dragende: “At skrive en ikon” – En arbejdsbog om ikonmaleteknik af Birgit Sperling, Kirsten Borreschmidt, Sofie Hansen, Gitte Buch, Ingrid Rosenfeldt og Charlotte Weppenaar Pedersen.
Det er en gennemarbejdet bog om ikonernes historie og ikke mindst teknikken bag, ikke bare maleriet, men også selve malegrunden/pladen, farverne og belægningen med bladguld. Herudover er der en indføring i ikonets særlige perspektiv og komposition, som er helt unikt og med stor indflydelse på fortolkningen af betydning og virkemåde i forhold til beskueren.
Jeg blev så fascineret af beskrivelserne, at jeg fik lyst til at forsøge mig udi kunsten “At skrive en ikon”.
Jeg havde ikke mulighed for at male på en træplade, så alt det omhyggeligt beskrevne om forberedelse af selve malepladen, blev jeg ikke mere bekendt med. Jeg valgte i stedet et sort akvarel-ark som malegrund.
Jeg optegnede mit motiv med en hvid farveblyant. Herefter malede jeg med oliegrunder/shellak og pålagde bladguld i 22 karat. Selve motivet malede jeg med gouache-farver.
Ikoner i bronze.
Efter at have forsøgt mig med at “skrive” en ikon, fik jeg idéen til ikoner i bronze. Jeg lavede en skitse af min idé: det skulle være et relief i et smalt og højt format. Motivet skulle være et abstrakt langstrakt hovede helt i sort således at bladguldet og det sorte ansigt ville skabe maksimal kontrast og hermed få guldet til at skinne endnu mere med det sorte som forgrund.
Her ses skitsen flankeret af to modeller i voks. Rammerne er lavet i pladevoks og selve hovederne i relief er modelleret i sort ostevoks. Glorierne er ridset ind i voksen med en spids modellere pind.
Modellerne monteres på et vokstræ og bliver herefter støbt Cire Perdue (Tabt voks)
Efter ikonerne er støbt bliver de renset og oxideret. Herefter påmalet oliegrund/shellak som ved det malede ikon. Tilslut pålægges bladguldet. I dette tilfælde er det 24 karat. Her ses de færdige ikoner monteret på et gammelt stykke tømmer.
